Aujourd'hui c'était la projection presse!
Si vous n'avez jamais sorti de film en salles -comme moi, en fait-, imaginez un peu la "boom" de 3ème : vous aimeriez bien vous en foutre, mais si personne ne se pointe à votre fête, vous vous vengerez sur le saladier de fraises Tagada en chialant votre vie. Heureusement, (presque) tous les journalistes qui avaient confirmé sont venus, 17 en tout! Et surtout, le "Graal" absolu quand tu as fait un film indépendant sur un sujet politique: des journalistes "culture" et "cinéma" étaient là!
Car c'est bien mon angoisse depuis cet hiver, arriver à passer des pages "Société" aux pages "Culture", et si possible "Cinéma". Pourquoi me direz-vous? Et bien parce que la dimension la plus politique de ce film est celle dont on a le moins parlé jusqu'ici : Ouvrir La Voix est un documentaire aussi audacieux au niveau de la forme que du fond. Toutes ces heures de tests d'optiques, toutes ces réflexions sur le meilleur cadre pour filmer les protagonistes, tout ce soin porté à la mise en valeur des peaux noires en lumière naturelle et caméra portée (ce film est certifié 100% sans pied de caméra!), toute cette attention portée à la création d'un rythme, sans musique ajoutée, bref, tout ce qui fait qu'au-delà du film d'entretiens, Ouvrir La Voix est un documentaire de création.
Mais les voix qui s'élèvent ont été absent.e.s si longtemps de l'espace public que le travail esthétique est estompé par la lame de fond politique que provoque cette parole libérée. La militante en moi est ravie, mais la réalisatrice qui espère depuis le début de cette aventure que le film sera ma carte de visite de "professionnelle de la profession", s'inquiète un peu. Cette angoisse a été accentuée par le mépris de classe, de race et de genre de quelques charmant.e.s, productrices, distributrices, exploitantes -pour des raisons de fluidité du texte, le féminin l'emporte ;) qui ont pris un malin plaisir à m'expliquer que "je ne sais pas si on peut mettre beaucoup de cinéma dans un film d'entretiens, hein..." ; "ça se voit que ton film n'a pas été accompagné, en production j'veux dire, parce que moi, je l'aurai fait descendre en dessous de 2 heures, les exploitant.e.s sont très frileux.ses, les films de deux heures, ça se programme mal" ; "c'est un film de niche, vous arrivez à le programmer?" ; "je ne programme pas de films militants" ou mon préféré : "le sujet est intéressant mais je pense pas que ce soit un film pour le cinéma, sa place est plutôt en télé".
Dans ces moments, j'aurai voulu casser mon téléphone (mais j'ai pas les moyens), hurler "Et Errol Morris qui prend l'Oscar du meilleur documentaire pour The Fog of War en 2003, c'était ptêt pas un film d'entretiens?!!! Quand vous vous touchez sur Kieslowski et "Têtes Parlantes" c'est ptêt pas un documentaire d'entretiens? On peut savoir pourquoi quand c'est moi, c'est pas du cinémaaaaaaa?!!!". Bien entendu, j'ai mordu ma langue en me disant qu'on allait voir si je ne peux pas prétendre, moi aussi, au statut d'auteure!
Et surtout, j'ai doucement ri en repensant aux personnes qui me prenaient de haut à mon arrivée à Sciences-Po, en mode "Tu connais pas Pina Bausch, haaaaan?". J'avais 17 ans et je croyais encore que la culture bourgeoise valait plus que celle de mes parents. Je me laissais impressionner par les personnes qui me snobaient et ce genre de commentaires me donnaient vraiment l'impression que je n'étais pas à ma place.
Mais ça, c'était avant.
Parce qu'après Sciences-Po Lyon, le Conservatoire d'art dramatique du 16è arrondissement et moult péripéties dans des mondes qui n'étaient pas les miens, je suis plus du genre à me laisser impressionner facilement.
Bref, j'ai divagué, mais voici ce que j'aurai pu dire en une phrase: j'ai hâte que les conversations sur le film abordent aussi la réussite formelle qu'est Ouvrir La Voix.
