Entretien avec Júlia Murat pour son film "Règle 34" Léopard d'or 2022

Cédric Lépine : Comment le Brésil anxiogène et raciste de la politique de Bolsonaro a conduit l'écriture du scénario de votre film?
Júlia Murat : Le Brésil est un pays raciste et sexiste depuis les années 1500. Bolsonaro personnifiait une violence quotidienne, mais souvent tacite. Bien sûr, quand on a un président du pays qui donne une voix officielle à cette violence, ça change de statut. Car si avant Bolsonaro, quelqu'un avait finalement honte de commettre des violences racistes, maintenant cette personne se sent autorisée par le président du Brésil. Cela a généré un très grand changement dans le quotidien de la violence.

Quand Bolsonaro a remporté les élections présidentielles, j'ai pensé abandonner le film. Je venais de remporter le fonds national pour lancer la production et ma première réaction a été de rendre l'argent. J'avais peur que le film soit sorti de son contexte et utilisé à mauvais escient pour cibler les minorités. J'avais peur, par exemple, que Bolsonaro utilise le film pour dire que les femmes aiment vraiment la violence domestique... Pendant quelques mois, j'étais sûre que j'abandonnerais. Mais au final, j'ai pensé qu'abandonner le film signifiait abandonner le conflit politique. C'était pour permettre à toute la discussion d'être guidée par l'extrême droite. J'ai choisi de suivre, mais avec ça j'ai senti qu'il fallait modifier le scénario pour essayer de faire en sorte que le film ne soit pas décontextualisé. J'ai donc choisi d'essayer de contextualiser la violence subie et vécue par le personnage.

C. L.: Pouvez-vous parler des différentes identités de Simone entre la sphère de la théorie de la justice, la sphère privée avec ses ami.es et la sphère où elle est seule face à un écran?

J. M. : Je suis contente de la question car c'est précisément une partie importante de ce que nous avons essayé de construire avec le personnage de Simone autour de l'idée qu'elle se comporte différemment selon l'environnement dans lequel elle se trouvait. Pour nous, Simone est une personne très sensible aux espaces sociaux. Quelqu'un qui effectue des identités différentes, selon l'endroit où celles-ci sont insérées. Bref, quelqu'un qui a une opacité très construite et c'est pourquoi, malgré le fait que l'on soit très intime avec Simone dans le film, il est difficile d'avoir accès à elle, de la comprendre. Pour cela, nous avons construit différents types de performances et de manières de filmer dans chacune des sphères : juridique, amis, Internet, scènes où elle est seule. Nous avons utilisé différentes lentilles pour changer le point focal et permettre au personnage de se démarquer de l'arrière-plan ou d'être inséré dans le contexte. Nous avons utilisé une relation de couleur entre le costume et l'arrière-plan pour générer le même effet. Nous avons travaillé sur la chevelure pour générer plus ou moins d'intimité, sur une certaine artificialité dans la façon de dire les lignes légales pour amplifier le sentiment de performance...

C. L.: Pensez-vous que la pornographie sur Internet est d'autant plus dangereux qu'il est un impensé artistique et intellectuel?

J. M. : Je pense qu'il y a beaucoup de personnes intéressantes qui pensent à la pornographie, artistiquement et intellectuellement, comme Maria Llopis (El postporno era eso), Paul Preciado (Pornotopia). Je ne pense pas que le problème soit exactement le manque de réflexion, mais la stigmatisation du sexe comme quelque chose d'immoral, d'obscène et de dégradant. Maintenant, spécifiquement, le marché pornographique est principalement violent, raciste et sexiste. Dans ce cas, le problème est de savoir qui contrôle les forces productives. Heureusement, il y a de plus en plus de concurrence sur le marché.
Je pense que sans aucun doute le fait que la pornographie soit majoritairement contrôlée par des hommes selon un biais sexiste est un symptôme de la société dans laquelle nous vivons. Une société encore majoritairement patriarcale. Mais je pense que le pouvoir est en litige et de plus en plus nous avons des femmes, des Lgbts et des hommes avec des perspectives différentes, produisant d'autres perspectives dans la pornographie.

C. L.: Quelle transmission identifiez-vous dans ce film de l'engagement politique de votre mère cinéaste?

J. M. : L'engagement politique de ma mère m'a formé. Pas seulement son engagement politique en tant que cinéaste, mais toute son histoire dans la lutte armée. Je suis le résultat de ce processus. Et Règle 34 est le résultat de cette construction politique. Et c'est aussi, effectivement, une tentative de regarder la violence de manière directe. Après tout, la violence était très présente dans la vie de ma mère en raison de la période de torture qu'elle a subie.

C. L.: Comment s'est déroulée la composition musicale ? Quelles intentions avez-vous donné à Maria Beraldo et Lucas Marcier ?

J. M. : Maria et Lucas étaient des partenaires incroyables. Lucas avait réalisé mes précédents films de fiction, Histórias (2012) et Pendular (2017). Et nous travaillions déjà ensemble sur ce projet depuis un moment quand Lucas m'a proposé d'amener Maria comme partenaire. C'était difficile de trouver le ton du morceau et il sentait que nous avions besoin d'un look féminin. Je pense qu'il avait raison. Maria est entrée en apportant un mélange de sexualité, de dynamisme, de colère et de générosité.

Règle 34
Regra 34
de Júlia Murat
Fiction
100 minutes. Brésil, France, 2022.
Couleur
Langue originale : portugais

Avec : Sol Miranda (Simone), Lucas Andrade (Coyote), Lorena Comparato (Lucia), Isabella Mariotto (Natalia), Dani Ornellas (Janaína), Babu Santana (André), Márcio Vito (le professeur), MC Carol (Nill), Rodrigo Bolzan (le défenseur public), Simone Mazzer (Ivone), Lucas Gouvêa (Paulo), Samuel Toledo (Antônio), Marina Merlino (Bruna), Marcos Damigo (le promoteur), Julia Bernat (Marina), Marina Merlino (Bruna), Samuel Toledo (Antônio), Luiza Rolla, Yakini Kalid
Scénario : Gabriela Capello, Júlia Murat, Roberto Winter, Rafael Lessa
Images : Leo Bittencourt
Montage : Júlia Murat, Beatriz Pomar, Mair Tavares
Musique : Maria Beraldo, Lucas Marcier
Son : Laura Zimmermann
Directeur artistique : Alex Lemos
Costumes : Diana Leste
Casting : Gabriel Bortolini
Société de production : Esquina Filmes
Production : Tatiana Leite, Júlia Murat
Coproduction : Jean-Thomas Bernardini, Juliette Lepoutre, Matias Mariani
Production exécutive : Joelma Oliveira Gonzaga
Distributeur (France) : Wayna Pitch