Répertoire me donne l'occasion d'assembler des éléments qui ont récemment retenu mon attention pour les juxtaposer à ma propre archive de notes et d'écrits. Je m'intéresse principalement aux enjeux des1…
arts émergents. Par extension aux politiques culturelles, à leurs déclinaisons aux différents niveaux d'intervention: local, national et européen. Je m'attarde sur les avant-gardes au travers des ressources disponibles dans le domaine public à l'âge du numérique. Je partage des documents qui traitent -directement ou indirectement- de la flexibilité de la norme ou encore de la place des minorités dans un groupe social. Je ne pense pas que mon champ d'investigation puisse être spécialisé ou restreint.
-Une question en relation avec un visuel utilisé? Contactez-moi. Contactez-moi pour tout le reste également. -Anything connected with a picture? Get in touch. Anything else will get my attention. -dbercas@gmail.com
En 2017, Laetitia Dosch entame un journal intime, se met à interroger de ce qui la déplace, mais veut rester attentive à ce qui la retient. Elle cherche à imaginer un assemblage, à échafauder quelque chose de nouveau. Parti d'une intuition, HATE est un spectacle qui parle de notre époque. Ça arrive en compagnie d'un cheval, d'un vrai cheval. Et ça se passe à deux sur scène.
The Cabinet of Dr Caligari premiered 100 years ago! This monument of German expressionism tells the story of an insane hypnotist who uses a somnambulist to commit murders. The film features a dark and twisted visual style, sharp-pointed forms, oblique and curving lines, structures and landscapes, unusual angles, and shadows and streaks of light painted directly onto the sets.
Genesis Breyer P-Orridge est une figure phare de la scène post-punk (Throbbing Gristle, Psychic TV). Après avoir rencontré Lady Jaye au début des années 2000, il décide de remodeler leur corps à l'image sa partenaire, tandis qu'elle en fait tout autant. Le couple s'associe dans le projet d'une union pandrogynique, leur objectif est de former les deux parties semblables d'un être unique.
Michael Koresky, contributor to the Criterion Collection, looks back through a century of cinema for traces of queerness, whether in plain sight or under the surface. Concerning 1978, he takes a look at a remarkable and very autobiographical movie: Chantal Akerman's les Rendez-vous d'Anna.
Eyal Weizman, founder of the collective Forensic Architecture, was due to attend its exhibition in Miami, 'Forensic Architecture: True to Scale', but had to cancel his trip when at the last minute his visa to enter the US was revoked. Read his statement.
Si une personne peut déterminer son propre genre et demander l'accès à certains espaces ou services, ses droits représentent-ils alors une menace pour les droits des femmes? Des féministes radicales veulent continuer à définir les hommes et les femmes en fonction de la binarité biologique. Claire Levenson fait un point remarquable sur la question pour Slate.
Et... Quelle est la place de la culture dans la transition écologique? Cette question est peu abordée, pourtant problématique et assez cruciale: bâtiments inadaptés, transports et déplacements fort nombreux (souvent en avion), gaspillages importants (matériaux, éclairage, air conditionné, chauffage...), appropriation des thématiques frôlant le greenwashing.
Despite its commitment to ‘trustworthy’ artificial intelligence, the EU is bankrolling AI projects that are questionable, write Fieke Jansen and Daniel Leufer in their opinion column for Euractiv.
De son militantisme marxiste à son engagement pour la révolution en Allemagne en passant par son goût pour les lettres, retour sur l'histoire et le destin de Rosa Luxemburg est l'une des grandes icônes politiques du 20ème siècle. Une proposition de Michael Löwy, sociologue et philosophe, pour la Bibliothèque idéale de l'éco, le programme de France Culture.
En 1989, Chantal Akerman filme l'incroyable présence de sa partenaire, la violoncelliste Sonia Wieder-Atherton dans un court de 12 minutes. La soliste virtuose interprète une forme brève écrite par le compositeur Henri Dutilleux dans une pièce dont le dispositif répond au décor de Fenêtre sur cour, le film d'Alfred Hitchcock.