Le blog de L'Œil d'Olivier

Face à la maladie d’Alzheimer, familles et soignants sont démunis. Quand les caprices d’une mère perturbent le bon fonctionnement d’une maison de retraite et la tranquillité de son directeur, le fils bien-aimé menace et tempête entraînant une succession de dialogues surréalistes, de quiproquos. Avec votre Maman, Grumberg signe une comédie sombre où la tragédie du passé s’inscrit en filigrane.

S’affranchissant des codes, mêlant les styles, entrecroisant fantasme et réalité, Guillaume Vincent signe une pièce hybride, entre tragédie noire et comédie picaresque, unissant habilement Ovide à Shakespeare. Porté par une troupe de comédiens hauts en couleurs, ce spectacle intense, vibrant et hilarant séduit et fascine. Un moment hors du temps à découvrir sans tarder. Passionnant !

S’affranchissant des codes, mêlant les styles, entrecroisant fantasme et réalité, Guillaume Vincent signe une pièce hybride, entre tragédie noire et comédie picaresque, unissant habilement Ovide à Shakespeare. Porté par une troupe de comédiens hauts en couleurs, ce spectacle intense, vibrant et hilarant séduit et fascine. Un moment hors du temps à découvrir sans tarder. Passionnant !

S’affranchissant des codes, mêlant les styles, entrecroisant fantasme et réalité, Guillaume Vincent signe une pièce hybride, entre tragédie noire et comédie picaresque, unissant habilement Ovide à Shakespeare. Porté par une troupe de comédiens hauts en couleurs, ce spectacle intense, vibrant et hilarant séduit et fascine. Un moment hors du temps à découvrir sans tarder. Passionnant !

Les mots coulent vivants, enivrants. Ils nous emportent dans un monde loufoque, plein de poésie et de mélancolie. Ils racontent avec force détail la vie morne presque pathétique de cet homme transparent qui voit son postérieur grossir à vue d’œil. Porté par le magnétique Brice Hillairet, le conte noir de Pierre Notte est un enchantement, quelques minutes de poésie dans nos sombres quotidiens.

Hésitante, détachée, la voix de Françoise Gillard dit les maux d’une autre, d’une femme aux abois, confrontée à la difficile réalité d’une grossesse non désirée dont la seule issue est l’interruption. En donnant corps au récit autobiographique, clinique d’Annie Ernaux, l’émouvante comédienne du Français rappelle avec une intensité froide que le droit à l’avortement doit être et rester inaliénable.

Il y a des récits intemporels qui marquent une vie au fer rouge, qui résonnent à jamais dans nos mémoires comme un avertissement de la barbarie cruelle et féroce de l’Homme. Avec ingéniosité, délicatesse, Toni Harrisson s’empare d’une de ces œuvres rares, uniques, le témoignage de Primo Levi sur l’enfer des camps de concentration, pour lui donner une profondeur universelle. Saisissant d’effroi !

Tout commence par la fin. Rien n’est figé, tout se complète. Les mots, les battements musicaux, les numéros de cirque, de music-hall ou d’art forain, rythment ce frénétique et dense spectacle. Cette œuvre vivante, inclassable, parfaitement concoctée par Tsirihaka Harrivel et Vimala Pons, interroge notre quotidien, notre place dans une société à la dérive. Brillant !

Tout n’est que mots, quand l’apparence, le physique, sont dissimulés derrière un écran. Seuls humour, intellect et répliques comptent quand le reste est dérobé au regard. En s’intéressant à ces relations fictives que favorisent les nouvelles formes de communication, Daniel Glattauer signe un texte drôle, passionnant, ingénieusement souligné par l’acidulée mise en scène de Judith Wille. Savoureux !

A quelques jours du dernier concert au studio Hébertot, Stéphane Corbin, père du collectif Les Funambules, nous a donné rendez-vous dans un café bohème du Marais. Accompagné d’un des cadets de la troupe, Doryan Ben, le compositeur-chanteur à la voix grave, au sourire ravageur, se penche sur cette aventure incroyable, ce grand cri d’amour né au lendemain des « manifs pour tous ».