Répertoire me donne l'occasion d'assembler des éléments qui ont récemment retenu mon attention pour les juxtaposer à ma propre archive de notes et d'écrits. Je m'intéresse principalement aux enjeux des1…
arts émergents. Par extension aux politiques culturelles, à leurs déclinaisons aux différents niveaux d'intervention: local, national et européen. Je m'attarde sur les avant-gardes au travers des ressources disponibles dans le domaine public à l'âge du numérique. Je partage des documents qui traitent -directement ou indirectement- de la flexibilité de la norme ou encore de la place des minorités dans un groupe social. Je ne pense pas que mon champ d'investigation puisse être spécialisé ou restreint.
-Une question en relation avec un visuel utilisé? Contactez-moi. Contactez-moi pour tout le reste également. -Anything connected with a picture? Get in touch. Anything else will get my attention. -dbercas@gmail.com
Nous sommes dans l'ère géologique de l’anthropocène: alors que les activités humaines ont pris un impact global significatif sur l'écosystème terrestre, comment assurer à la fois la préservation de cet environnement que nous partageons, ainsi que des conditions de vie durables pour ceux qui y vivent?
Janvier 2019, le collectif la Permanence distribue des tracts aux spectatrices et spectateurs du théâtre de la Bastille, se permettant de nous éclairer sur le fait que, pour cette reprise, la pièce a changé d'interprète et de titre. Pour prolonger cette action, la Permanence propose un échange public au sujet des violences et des discriminations dans le champ de la danse.
Le colloque rassemblera des réflexions sur la danse dont l'approche intègrerait des notions empruntées à la géographie. Les outils importés de cette discipline dans but d’étayer une analyse esthétique seront tout particulièrement mis en avant. Du local au national, jusqu'à l’international: Comment une danse peut-elle circuler? Est-ce qu'une esthétique peut véhiculer l'empreinte d'un territoire?
En regard de l’exposition Black Dolls à la Maison rouge, le Centre Pompidou Paris propose trois séances au cours desquelles les enjeux de la représentation des afro-américain·e·s seront abordés, avec une attention portée à la femme afro-descendante. La programmation a pour point de départ l’objet et la figure de la poupée, comme support de la construction de soi, intime et politique.
L'artiste américaine a joué un rôle clé depuis les années 60, et elle exerce encore une influence majeure. Ses films se sont enrichis de nombreuses collaborations avec des contemporains tels que John Cage, Andy Warhol, Vito Acconci ou Richard Serra. Elle a par la suite ouvert son travail aux plus jeunes générations, on remarque notamment dans ce programme Anri Sala, Natacha Nisic et Yael Bartana.
Le Stedelijk Museum d'Amsterdam présente une exposition dans le cadre d'un programme de recherche au long cours sur ses collections. Arts visuels et design sont abordés sous l'angle des migrations. L'accrochage interroge notamment l'histoire coloniale, la mondialisation, ou encore la question de la représentation des réfugiés dans les médias.
L’Âge d’Or renoue à Bruxelles avec l'esprit hors-norme et contre-culture d'EXPRMNTL, une expérimentation phare au cours de laquelle le monde du cinéma expérimental a pris ses quartiers à Knokke-le-Zoute, de 1949 à 1974. Cette année, l'Âge d'or invite une trentaine de films inédits sans distinction de genre, de durée ou de format. Et la compétition est assortie de propositions connexes.