Ses billets de blog

• Falk Richter, la possibilité de l'Europe

  17 oct. 2019 Par Guillaume Lasserre
  "I am Europe" de Falk Richter, Ateliers Berthier Odéon Théâtre de l'Europe, 2019 © Jean-Louis Fernandez
  Falk Richter livre une œuvre polyphonique révélant une Europe des peuples qui s'invente dans l'expérience affective d'un vivre ensemble transnational, en marge de celle du marché commun, où la libre circulation des biens semble privilégiée par rapport à celle des personnes. Ethérée, sourde, déshumanisante, elle favorise la montée d'un fascisme contre lequel elle s'est pourtant construite.

• Mohamed Bourouissa en partage

  17 oct. 2019 Par Guillaume Lasserre
  Mohamed Bourouissa, Bracelet électronique, 2014. © Avec l'aimable autorisation de l'auteur et de kamel mennour Paris/ Londres. ADAGP, Paris, 2019.
  A Arles, Mohamed Bourouissa est revenu sur quinze ans de création artistique, permettant d'appréhender dans son ensemble une œuvre jusque-là présentée par fragments, traversée par des problématiques contemporaines récurrentes. A Gennevilliers, il est le commissaire de l'exposition «Désolé», une excuse qui fait écho à l'histoire de la représentation et des identités.

• Tout ce qui brille: Jeff Koons, destination finale

  10 oct. 2019 Par Guillaume Lasserre
  Inauguration au jardin des Champs-Élysées du Bouquet of Tulips » de l’artiste américain Jeff Koons, le 4 février 2019 © Jeff Koons
  Inauguré le 4 octobre dernier dans le jardin des Champs-Elysées, le «Bouquet of Tulips» de Jeff Koons, offert par les États-Unis à la ville de Paris en hommage aux victimes des attentats de 2015, a suscité bien des polémiques. Des intérêts quelque peu divergents des décisionnaires à son opacité financière, le projet, signe des temps, multiplie les petits arrangements avec les morts.

• Wright Morris. Le mot et l'image

  2 oct. 2019 Par Guillaume Lasserre
  Wright Morris, The Home Place, Norfolk, Nebraska, 1947 © Estate of Wright Morris
  La Fondation Henri Cartier-Bresson rendait hommage à Wright Morris dans une exposition qui donnait à voir sa double vision de l'Amérique, à la fois littéraire et photographique, les images saisissant pour lui ce qu'il tentait de «capturer avec des mots». «L'essence du visible» met au jour l'invisible en faisant surgir la figure humaine, pourtant absente, du moindre élément.

• Cristof Yvoré. Ce que peindre veut dire

  26 sept. 2019 Par Guillaume Lasserre
  Cristof Yvoré, Pots, lapin, fenêtres, fleurs. Vue de l’exposition au Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur. © Photo Laurent Lecat / Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur, Marseille. Courtesy Zeno X Gallery, Anvers.
  Disparu en 2013 à l'âge de quarante-sept ans, Cristof Yvoré a construit une œuvre sensible et personnelle, affranchie des codes et tendances de la peinture, hors du temps. A Marseille et Clermont-Ferrand, un corpus d'une soixantaine de pièces permet d'en appréhender l'essence. Celle d'une traversée intérieure, à l'abri du monde, qui interroge ce que peindre veut dire aujourd’hui