Depuis sa création, il y a 47 ans, Cinéma du réel s’est imposé comme le festival de référence du cinéma documentaire en France. Attentif à la diversité des écritures, des formes et des idées, il rassemble1…
un public large, fidèle, attentif et curieux. Dans une démarche prospective, Cinéma du réel rend compte de la création documentaire contemporaine, de ses évolutions et de ses expérimentations en dialogue avec la mémoire du genre. Découvreur de jeunes talents, Cinéma du réel contribue depuis plus de 40 ans à révéler sur la scène internationale de nombreux réalisateurs et rassemble les cinéastes qui font le cinéma documentaire contemporain en France et à l’étranger.
Le peloton de la Vuelta arrive dans le village de Riaño. Au loin, un immense réservoir. Avant, la lutte de celles et ceux voulaient rester dans leur village, "comme le pin sur la rive". Dans Vuelta a Riaño, Miriam Martin exerce son droit de réponse.
Zhou Tao articule une réflexion sur la place de l’homme dans la nature, à travers un style énigmatique clairement influencé par l’art de la performance
Kaori Oda revient à son Japon natal et filme Matsunaga, un conteur pour la paix qui sert de guide dans les “gama”, des grottes naturelles où de nombreux habitants perdirent la vie durant la bataille d’Okinawa.
Tomonari Nishikawa est un réalisateur japonais et enseignant spécialisé dans l’utilisation de la pellicule 16mm. Son dernier court métrage superpose l’image de feux d’artifices filmés au Japon à l’empreinte sonore produite par ces images sur une pellicule de format super 16mm.
Daniel Mann est un écrivain et cinéaste israélien résidant à Londres. Son œuvre a pour principal objet la colonisation et l’occupation militaire, particulièrement en Israël-Palestine. Dans son dernier film, sa rencontre avec Bashir, assistant chargé des ef ets spéciaux sur le tournage de Rambo III, l’amène à interroger les rapports entre fiction et réalité au sein du désert palestinien.
Matias Pineiro a depuis près d’une décennie, réalisé des films basés sur les rôles féminins dans les comédies de Shakespeare. tú me abrasas, d’après Dialogues avec Leucò de Cesare Pavese, clôt ce « cycle vital ».
Le film démarre sur la page du poème de Sapho, sur laquelle Matias Pineiro avait écrit son désir d’en faire un court métrage.
La Laguna del soldado, deuxième volet de la trilogie de Pablo Àlvarez-Mesa consacrée à Simón Bolivár après Bicentenario (2021), montre comment un paysage devient l’archive vivante des conflits politiques qui l’ont traversé. Le páramo colombien, suspendu entre les nuages, fait revenir les fantômes de la colonisation et du mouvement d’indépendance.
Modèle animal est le premier film de Maud Faivre et Marceau Boré, respectivement photographe et musicien. Ce moyen-métrage est une plongée sensorielle dans un centre de recherche du comportement animal. C'est une réflexion sur la place de l’animal et plus globalement sur le rapport de l’homme au vivant.
De l’Amazonie aux Grands Lacs des Etats-Unis, Homing suit la migration des hirondelles noires, une espèce chassée de son habitat naturel par les oiseaux apportés par les colons européens, et leurs rencontres avec ceux qui tentent de les protéger.